Un cuadro sobre San José del director de «El Evangelio según Mateo», Pier Paolo Pasolini
por Aldo Anziano
Para el universo católico, Pier Paolo Pasolini representó sin duda una de las figuras más controvertidas del siglo XX. Por un lado, el intelectual tocado por la gracia divina del genio, por otro, el protagonista de escándalos y controversias violentas, de juicios de época - "morales" - a sus costumbres privadas - y judiciales - a sus obras. Por último, la criatura marcada por un final trágico y aún misterioso.
Ningún hombre, cabe subrayar, nace libre de contradicciones y puede verdaderamente ser llamado santo o pecador, porque tales juicios se dejan sólo a Dios. Lo que ciertamente se puede decir es que Pier Paolo Pasolini -más allá de cualquier fuerza-. estaba impregnado de una intensa religiosidad, un sentimiento que estaba fuera de la gramática del dogma y la liturgia, pero que seguía siendo igualmente poderoso, tal vez precisamente porque se percibía como un grito de desgarrador conflicto interno. Ateo y manifiestamente anticlerical, Pasolini cultivó y expresó a través de sus obras una tensión dramática pero incontenible hacia lo divino a lo largo de su existencia. «Soy una fuerza del Pasado - afirma al comienzo de uno de sus poemas - Mi amor sólo está en la tradición. Vengo de ruinas, de iglesias, de retablos." «La historia de la Pasión - añade el autor - es la más grande que conozco, y los textos que la cuentan son los más sublimes que jamás se hayan escrito».
Es el hombre que habla de los escándalos y de las películas incluidas en el índice, quien señala: «Nunca nada muere en la vida (…) Lo que sobrevive son esos famosos dos mil años de “imitación Christi” (…) Yo, por Yo soy anticlerical (...), pero sé que hay dos mil años de cristianismo en mí. (…) Estaría loco si negara esta fuerza poderosa que hay en mí: si dejara el monopolio del Bien a los sacerdotes." Pero más fuertes que las palabras son las imágenes de "La Ricotta", "Accattone", "Mamma Roma" y "El Evangelio según Mateo", homenajes de inimaginable belleza al mensaje de Cristo. En la primera película, Pasolini filma un grotesco decorado en el que un torpe director filma un cuadro dedicado a la Crucifixión: alrededor de él, técnicos, actores y extras pisotean el carácter sagrado de la escena, marcando el estridente contraste entre la era del consumismo y la secularización. y la historia evangélica.
En “Accattone” y “Mamma Roma” los protagonistas son los últimos suburbios romanos, los desheredados, los desesperados, contados a través de una constante referencia iconográfica a la figura de Cristo. Finalmente, está el verbo puro y esencial del "Evangelio según Mateo", todavía hoy uno de los relatos visuales más logrados de la Pasión, una obra maestra absoluta en la que Pasolini penetra con su mirada hasta las raíces más profundas del mensaje de Cristo. En esta ininterrumpida tensión espiritual encuentra también su lugar la figura de san José. Nos lo entrega un pequeño pero precioso boceto al óleo sobre lienzo dedicado por Pier Paolo Pasolini a la figura del putativo Padre de Cristo. Recorriendo la historia de este valioso fragmento de arte, descubrimos que el autor, aún muy joven -era 1942- estaba trabajando en la ciudad friulana de Casarsa en un ciclo de frescos que debían adornar la pequeña iglesia “Ecclesiae Reginae Martyrum Dicata ”.
Nos encontramos ante un panel preparatorio, apenas un boceto, en el que predominan las formas matizadas y los trazos apenas esbozados, cromatismos en tonos ocres y sienas. Sin embargo, la imagen nos da una idea poderosa y vibrante de José y Jesús. Se puede imaginar a ambos caminando en medio de una avenida arbolada. Hay un padre de rostro todavía joven, que con la cabeza inclinada y la mirada severa vela por el niño-Mesías y, estando cerca de él, le transmite su guía fuerte y amorosa. Hay un niño que vuelve el rostro hacia un lado, y con ojos curiosos, inquisitivos, se abre para observar el mundo.
José extiende su mano en un gesto para mostrar a su hijo lo que sucede entre los hombres, y con un gesto vigoroso lo insta a no temer, a abrirse a su destino de encuentro y sacrificio por los demás. Finalmente, en el reverso del dibujo, la dedicatoria "a la Juventud", que en la obra está efectivamente encarnada por el Dios-niño y por un Padre que es poco más que un joven. En este minucioso homenaje a la figura de José volvemos a escuchar un llamado apagado y doloroso al eco del Todopoderoso. es la duda no resuelta, la eterna y silenciosa pregunta que se agita en el alma de un pecador impregnado de genialidad y al mismo tiempo de un irreprimible sentido de lo sagrado. «Dios, ¿estás conmigo?». La respuesta está en el mismo Pasolini, encarnación viva de los tortuosos caminos por los que, a veces, Dios elige expresar la sublime maravilla de su amor creador.
